【单选题】清代宫廷绘画中,意大利传教士()颇得皇家青睐,其存世作品有《百骏图》、《嵩献英芝图》等A. 王致诚B. 艾启蒙C. 利玛窦D. 郎世宁

9.()是由我国各族人民按照自己的习惯和爱好()-|||-立和发展起来的歌唱艺术。() ()-|||-A通俗唱法-|||-B民族唱法-|||-C原生态唱法-|||-D美声唱法

(二)阅读下面的文字,完成 backsim 6 题。(9分)-|||-中国山水画可谓是中国人情思中最为厚重的沉淀。历代山水画家在画面中充分表现笔墨-|||-韵的同时,更注重意境美。意境是艺术的灵魂。我们欣赏画时,时常为其内含的艺术魅力所-|||-吸引,为画外之意,弦外之情所向冶、所感染,这就是意境美的作用。-|||-中国山水画的空灵之美,是山水画艺术的主要审美超味形式。室灵之空为静,为虚,为无;-|||-空灵之灵为灵气,为实,为有。空和灵是对立统一的。宋代马远的《寒江独钓图》中,茫茫寒江,-|||-叶孤舟,渔翁独坐,钓丝飘浮,微波之外,皆是空白,营造出一种空灵、深远、简淡的意境。空灵-|||-之美一方面使画家在意境构成上获得了充分的主动权,打破了特定时空中客观物象的局限,另-|||-方面也给欣赏者提供了广阔的艺术想象的天地,使作品中的有限的空间和形象蕴含着无限的-|||-大千世界和丰富的思想内容。-|||-国山水画的外象之美不仅表现在画作本身,也包括画作以外的无限性,即"画外有画"。-|||-正如美学大师宗白华所说:"中国绘画所表现的精神是深沉静默地与这无限的自然、无限的太-|||-空浑然融化,体合为一。"山水画是一种哲理的最高境界,它不追求繁芜的世界,而是自然与人-|||-文的完美统一,是一种摆脱世俗的精神追求。从元朝的倪型,明清时期的石涛、董其昌等的山水-|||-画中,我们所看到的不只是绘画的语言符号,更重要的是画家内在的精神追求。-|||-中国山水画的诗意之美,是中圆绘画历来所提倡的。不论(泰山烟雨》还是《春浦帆归》,只-|||-看画题,就会觉得诗意盎然。诗意之美丰富了中国山水画的美学意境。真正山水画中的诗境,-|||-体现在画的构思、章法、形象、色彩的诗化,诗情与画意交融。宋代郭照在《林泉高致》中说:"诗-|||-是无形画,画是有形诗。"诗画一致,是中国山水画家追求的最高理想,也是中国山水画的最高-|||-境界。唐人王维以诗人的学养彰显画家的气质,在文学和绘画领战揭示了诗与画的关系,从而-|||-提出了山水画意境表现中的一个准则--中有诗。比如他的作品《江山雪家四卷》,画面上-|||-虽然没有像许多画家那样题上或多或少的诗词字句,却富有诗的意境。-|||-国山水画中所具有的那种空灵美、外象美、诗意美的意境既是画家创造的终点,又是观者-|||-再创造的起点。当代中国山水画创作者,只有放开眼界,敞开胸怀,徜徉于大自然之中领受山-|||-川、风云、水石、林木际会之妙,铸就独特的艺术灵魂,方能构筑胸中意象,孕育笔墨语言,创作出-|||-有意境的作品,真正做到"代山川而言"。-|||-选自颜景龙龙《中国山水画的意境美》,有删改)-|||-4.下列关于原文内容的理解和分析,不正确的一项是(3分) B-|||-A."空"是静,是虚;"灵",实实,是有;空灵美是山水画艺术的主要审美趣味形式。-|||-B.外象之美指画家通过绘画语言符号所体现出来的内在的精神追求,表现在画作之外。-|||-C.中国山水画的诗意美指画中有诗意,体现于画的构思、章法、形象、色彩的诗化等。-|||-D.中国山水画追求自然与人文完美统一,不追求繁芜的世界,是一种哲理的最高境界。-|||-5.下列对原文论证的相关分析,不正确的一项是(3分) D-|||-A.文章采用举例论证和引用论证等论证方法,阐述了中国山水画意境美的三个方面。-|||-B.文章指出"空"和"灵"是对立统一的,并以《寒汇独钓图》为实例进行了论证。-|||-C.文章以王维画作为依据,论证了山水画诗意美并不取决于画作上所题的诗词字句。-|||-D.文章由空灵美到诗意美,论证层层递进,为如何创作出意境美的画作提供了新思路。-|||-C A.历代山水画家都注重意境美而轻视笔墨气韵,是因为意境才是灵魂,是魅力所在。-|||-6.根据原文内容,下列说法正确的一项是(3分)-|||-B.空灵美打破了时空,使画家获得了想象空间,使欣赏者在意境构成上取得了主动权。-|||-C.诗情与画意交融,达到诗画一致,是中国山水画家最高理想和山水画的最高境界。-|||-D.当代画家只要放开眼界敞开胸怀,融于自然并获得感悟,就能创作出有意境的作品。

阅读下面的材料，根据要求写作。 音乐中储藏着如斯悦耳的催人奋进的力气。--弥尔顿 音乐永远是我灵魂的伊甸园。--叶文玲 音乐教育除了非常注重道德和社会目的以外，必须把美的东西作为自己的目的来探究，把人教育成美和善的。--柏拉图 音乐是人类生活中永恒的主题。音乐中美的旋律、变化的节奏，对人的精神、情操的陶冶有着不可替代的力量。音乐已成为人们生活中不可或缺的一部分。地域不同，风格不同；时代不同，主题不同--但相同的是人们对音乐深深的热爱。 综合以上材料，请根据你的认识和思考，写一篇文章阐述你的见解。要求：自拟标题，自选角度，确定立意；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。

阅读下面的文字，回答下列各小题。材料一：　　互联网的普及深刻改变着人们的媒介使用习惯，也影响着人们对影视作品的审美习惯。对潜移默化中发生的这些变化，一般观众可能并不敏感，但在电视剧行业内部，创作要正视互联网、适应互联网，已经成为共识。互联网怎样改变电视剧创作？探讨这个问题，对认识当代电视剧的美学流变，具有重要意义。　　近几年，电视剧最鲜明的变化是节奏提速。2019年，就有视频网站根据用户观看数据，总结出“黄金七分钟，关键前三集”的剧集网络传播特点，反映了观众审美趣味的变化。相较于阖家收看电视剧，个人观剧场景下注意力相对集中，观众对信息密度、情节强度的要求变高了。近来，不少电视剧都在探索适配新审美习惯的叙事节奏。曾摘得第二十六届上海电视节白玉兰奖最佳电视剧的《破冰行动》，在播出时做了两版剪辑。电视台播出版本采用娓娓道来的正叙结构，背景交代细致、完整；视频网站版本则用倒叙结构，通过雨夜抓捕的热开场制造悬念，又借大量闪回增加情节密度，同时在背景交代上刻意留白，以提高剧集的情节跨度和悬疑感。不论时间还是空间，在符合艺术创作规律前提下，增加剧作内容的信息密度和情节跨度，是节奏提速的要义。　　便于二次传播的精华桥段编排是近年电视剧变化的另一显著特征。这种桥段往往是相对独立、可以调动观众情绪的强戏剧冲突。比如，《觉醒年代》中，陈独秀送儿子延年和乔年赴法国勤工俭学的段落，两位烈士牺牲时的场景用预叙的方式插入，与此刻意气风发的少年形成强烈对比，造就既豪迈也悲情的情感高潮。这些精华情节段落，往往是观众讨论最多的部分，因为它们在传递信息上更高效、快捷，在遵循创作规律的前提下，能够为作品打动观众创造契机。　　互联网对电视剧的人物塑造手法也产生影响，比较突出的是更加强调人物反差带来的惊喜。这种惊喜可以来自与作品整体风格有所不同的反差人物，《山海情》中，在西北特色鲜明的人物群像之外，还塑造了一口福建口音的扶贫干部陈金山，这个人物形象就生动诠释了“反差”的魅力；也可以是一个人物在情节发展中身份与立场的反转，《扫黑风暴》中公安局副局长贺芸“两面人”身份在故事后半程的败露，就带给观众强烈震撼。通过对反差情节的捕捉、联系、解读，观众在观剧过程中不断修正对人物的认知，一步步探清人物的真性情。这样的人物塑造，往往能够在新媒介环境下调动观众参与讨论的积极性。　　当然，电视剧的创新探索，并不局限于故事节奏的提速、便于二次传播的精华桥段和更加注重反差的人物塑造这些方面。新媒介环境对观众思维方式的影响，本就是一个动态变化过程，电视剧与之适配的创作探索也将不断演进。(摘编自卞芸璐《互联网怎样改变电视剧》，《人民日报》2021年9月24日)材料二：　　电视剧想要在网络时代获得新发展，一方面需要提高电视剧本身内容质量，另一方面需要适应互联网时代，生产具有“网络化”特点的电视剧。　　首先，“互联网+”这种新的技术经济范式下，内容仍是根本。电视业作为内容产业，其“内容为王”的宗旨是不容置疑的，生产出高质量的电视剧对于整个产业是重要且关键的。电视剧注重“网感”，并不意味着电视剧创作的肤浅化、低幼化，无论怎么变，围绕好故事和好人物来创作这一内核是不变的。注重“网感”不是迎合，而是将观众的审美接受问题提前纳入到创作考量中来。而目前中国电视剧不仅在数量上绝对过剩，同时市场上低质量电视剧过多，高质量电视剧供给数量不足，存在结构性过剩。电视剧市场出现制作机构剧目积压无法播出，而电视台不断重播“经典”电视剧的矛盾。对于电视台来说，在选择电视剧的时候主要看该剧是否可能会有高的收视率，从而带来高的广告收入。而视频网站的电视剧购买主要是电视台热播的电视剧，或者网站认为质量比较高的“一线剧目”。所以，电视剧不论想要进入电视台还是视频网站渠道进行播出，根本上还是需要提高自身产品质量。　　电视剧作为内容产品，除了内容本身的质量外，还包括产品的包装形式、渠道配置、与用户的关联规则等一系列要素。互联网的发展带给电视剧的影响并不仅仅体现在增加了视频网站作为播出渠道，而是影响了电视剧产品的内容制作、宣传营销、播出渠道、与观众关联等方方面面。互联网时代的电视剧出现了一系列新变化：利用大数据对可能受众进行定位，生产出符合受众需求与喜好的电视剧内容；让观众参与到电视剧的故事设计与情节构造中，提高观众参与度；生产奇幻、科幻等具有“互联网基因”的题材电视剧，让电视剧不再仅仅是针对电视观众；利用微博、微信等社交平台进行宣传推广，发挥网络人际作用；向电视台、视频网站出售版权，实现多渠道播出。互联网大数据的运用与开放性剧本的设置使得观众的自主性、参与感增强，实现了电视剧内容生产者与消费者之间的互动连接，不再是单向的内容输出，实现了“连接”的电视剧才是真正的“互联网+电视剧”。所以电视剧想要在互联网时代获得新的发展，需要制作方从各方面着手，生产出具有“网络化”特征的电视剧。　　在互联网环境下，要提高电视剧内容质量，将电视剧产品互联网化，生产真正意义上的“互联网+电视剧”，从而实现新技术环境下电视剧的发展。(摘编自李英红《互联网环境下电视剧的新发展》，“人民网”2018年1月24日)1. 下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是( )。A. 根据视频网站结论可知，观众审美趣味发生改变，如个人观剧注意力相对集中，对信息密度、情节强度的要求变高。B. 电视剧中巧设的精华桥段，可以更高效、快捷地传递信息；在遵循创作规律的前提下，它能为作品打动观众创造契机。C. 当前，我国电视剧既存在总量上供大于求的矛盾，也存在低质量电视剧过多、高质量电视剧供给不足的结构性矛盾。D. 电视台选择电视剧主要看其是否可能带来高收视率，从而提高广告收入；而视频网站购买电视剧时则无需考虑这些。2. 根据材料内容，下列说法正确的一项是( )。A. 互联网的普及对人们的媒介使用习惯和影视作品审美习惯的改变和影响客观存在且深刻，但是，一般观众对此无法感知。B. 电视剧塑造人物时，精心设计与作品整体风格有所不同的反差人物，有利于在新媒介环境下调动观众参与讨论的积极性。C. 在“互联网+”技术经济范式下，电视剧注重“网感”，就是要去迎合观众，将观众的审美接受问题提前纳入到创作考量中来。D. 利用大数据对可能受众进行定位，生产出符合受众需求与喜好的电视剧内容，是互联网时代电视剧创作主要的突破方向。3. 下列选项中，最能体现材料二中“将电视剧产品互联网化，生产真正意义上的‘互联网+’电视剧”这一观念的一项是( )。A. 加快剧情节奏，同时将剧集拍得尽量短些。B. 植入适量广告，编排精华桥段以二次传播。C. 设置互动连接，增强观众自主性和参与感。D. 精选红色题材，践行“内容为王”的宗旨。

秦隶书完全摒弃了篆书意味。A. 正确B. 错误

京剧脸谱借鉴了徽、汉、昆、秦各剧种经验。一般以一种颜色为“主色”象征人物的品质、性格、气度。其中红色脸谱的戏剧人物是（ ）A. 关羽B. 包公C. 曹操D. 窦尔敦

执行（）命令可以设置3dsMax的系统单位。A. 【自定义】|【自定义用户界面】B. 【自定义】|【单位设置】C. 【自定义】|【配置系统路径】D. 【自定义】|【配置用户路径】

属于日常生活的美术教育活动有()。A. 黑板报B. 逛庙会C. 装饰画D. 参观画展

阅读下文，完成文后各题。 戏曲脸谱与传统文化 中国戏曲脸谱，是戏曲文化现象中一个重要的组成部分，戏曲脸谱中折射着中国传统文化的许多方面。 传统文化以儒家文化为主体，儒家文化又以伦理道德为本位，因此，道德化成为传统文化的鲜明特色。在这浓重的道德化的文化氛围中生长的戏曲艺术当然也充满了道德化的色彩。儒家强调忠、孝、节、义，这在戏曲中有充分体现。戏曲的道德化概括起来主要表现在：善恶分明的人物形象，舍生取义的浩然正气，药人救世的教化功能等方面。戏曲脸谱着重表现人物性格、品德，寓褒贬，别善恶，充满着浓厚的道德评价色彩，这正是儒家文化的伦理道德内容在戏曲脸谱中的体现。在长期的社会生活中，对戏曲脸谱形成了约定俗成的共识，如脸谱色彩的红表忠勇、黑表刚直、白表奸邪、蓝表威猛、黄表阴狠、绿表强悍、紫表耿介等。 戏曲在综合诸多传统艺术成果的同时，也受到诸多传统艺术美学思想的影响，戏曲脸谱的审美意识同样也受到各门传统艺术的影响。 脸谱的勾画创作和中国书法的书写创作有相似之处。书法是从一撇一捺的文字书写中产生的艺术形式，脸谱则是从一勾一抹的人物化妆中产生的艺术形式，两者在创作程序上都表现出很强的程式化特征，正所谓无法不成谱。两者在用笔方式上也有相似之处，都讲究线条流畅而有力度，节奏鲜明而神采飞扬。 脸谱的审美意识受到中国画美学思想的重大影响。如中国画中“重神似”而“轻形似”的美学思想，就被运用到戏曲脸谱中，脸谱中的“离形”、“取形”、“传神”，就是中国画中“遗貌取神”的“重神似”的美学思想的体现。脸谱的构图章法也与中国画一样，讲究疏密、插穿、避让、虚实、匀衡等。脸谱的勾画笔法也与中国画笔法相通，轻重缓急、顿挫有致。总之，脸谱的创作与中国画创作一样，有谱有法。 戏曲产生于民间，戏曲文化与民间美术有着更紧密的联系。民间美术中的木版年画、窗花剪纸、纸扎糖塑、服饰刺绣、泥人、葫芦雕刻、建筑彩绘和雕刻等，都有戏曲人物形象，其中戏曲脸谱艺术也是其经常表现的一个重要方面。 民间美术作品中的脸谱，与戏曲舞台上的脸谱基本上是一致的。但有时也有与戏台上不尽相同的脸谱图案，这既是民间美术中感情的自由发挥的结果，又是对戏曲理解基础上的再创造的结果。不一定合科学规范，但却能传神写意。这样一来，脸谱与民间美术的关系就是相辅相成的了。脸谱给民间美术提供了大量素材；民间美术又给脸谱提供了可供吸取的丰富营养，而且民间美术为脸谱乃至整个戏曲艺术的传播起到了巨大的作用，使戏曲人物形象（包括脸谱）深入到百姓生活的许多方面。 【小题1】下列对“戏曲脸谱”的理解，不正确的一项是（） A．戏曲脸谱注重表现人物性格、品德，寄寓褒贬，区别善恶，折射出儒家文化的伦理道德观念。 B．戏曲脸谱在用笔方式上讲究线条流畅而有力度，节奏鲜明，审美意识上明显受到书法的影响。 C．戏曲脸谱表现的题材有民间美术中的木版年画、窗花剪纸、纸扎糖塑、服饰刺绣、泥人、葫芦雕刻等等。 D．戏曲脸谱是中国传统文化的重要内容之一，深受儒家思想影响，因而具有浓厚的道德化倾向。 【小题2】本文的作者认为戏曲脸谱的审美意识受到各门传统艺术的影响，以下说法不属于其依据的一项是（） A．脸谱艺术是从一勾一抹的人物化妆中产生的，在创作程序上与书法一样表现出程式化特征。 B．“离形”、“取形”、“传神”，是中国画“遗貌取神”的美学思想在脸谱艺术中的集中体现。 C．中国画讲究疏密、插穿、避让、虚实、匀衡等，戏曲脸谱的构图章法与中国传统绘画相通。 D．戏曲文化与民间美术有着紧密的联系，戏曲脸谱艺术经常表现在民间美术中的人物形象上。 【小题3】下列表述符合原文意思的一项是（） A．书法是从一撇一捺的文字书写中产生的艺术形式，脸谱也是如此，由此可知，脸谱的创作与中国画创作一样，有谱有法。 B．戏曲艺术是在浓重的道德化的文化氛围中生长起来的，儒家强调的忠、孝、节、义，自然在戏曲中也有充分体现。 C．因为感情的自由发挥和对戏曲理解基础上的再创造的要求不同，因而，民间美术作品中的脸谱，与戏台上有不尽相同的脸谱图案。 D．戏曲脸谱是在综合了中国古代各种艺术形式诸如京剧、书法、中国画、民间美术等的基础上形成的一种传统艺术。